中国嘉德二十世纪及当代艺术部，将于今春继续立足本土艺术，不断发掘华人经典美学，再次推出“中国二十世纪及当代艺术之夜”专场拍卖，为藏家甄选具有高度收藏价值的艺术臻品。

　　其中，“二十世纪早期油画”板块作为中国嘉德的优势板块，为市场不断深掘出一个个美术史中“灿烂的星”，获得了藏家高度认可，本季春拍此板块依然星光熠熠。将推出吴大羽尽显清丽之姿的《飞光采韵》。在吴大羽作品中，暖色充斥画幅大部分的情况并不多见，而《飞光采韵》画面中却运用了大量鲜艳明亮的黄色，黄与蓝偃仰之间仿佛暗自角力，对比大胆，在“势”与“象”之间蕴藏着无比的宁静淡然。画面濡毫款款、清雅绝丽，令人动容。

　　另一件创作于2007年的朱德群《未知的世界》亦集结于此。此作最早出自马德里Marlborough画廊艺术家同名个展之上，后见于“朱德群八十八回顾展”之中，由资深藏家深藏多年。画面水光流泻的抽象笔触间流露出康定斯基笔下律动的音乐性，又蕴含着独特书法笔意及对传统文人水墨的探索，是一件朱德群创作水准极高的画作。

吴大羽 飞光采韵 1980年代 布面 油画 53.5×39cm 估价：RMB 5,000,000-7,000,000

朱德群 未知的世界 2007年 布面 油画 97×130cm 估价：RMB 3,800,000-4,800,000

　　本季“当代艺术”板块，将隆重推出美术史上的鸿篇巨制——罗中立早期代表作《春蚕》。《春蚕》是罗中立继《父亲》之后，为世人呈现的另一幅扛鼎之作，对于母亲形象的塑造也成为当代中国美术史上重要一页。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”作为《父亲》的姊妹篇，《春蚕》同样通过超写实的表现手法，刻画出传统农村中最具典型性的劳动女性形象，来表达艺术家对农村、对农民无法割舍的“乡土”情怀。

　　此件《春蚕》创作于1982年9月，艺术家正处于其艺术生涯的黄金阶段，创作出此件载入美术史的代表佳作，难能可贵。

　　同题材作品，在拍卖市场曾有两张呈现。最早一件创作于1980年，2013年在香港拍场拍出4940万港币的高价，现藏于龙美术馆;另一张则创作于1983年，2014年由北京拍场以4370万人民币成功拍出。

　　本件《春蚕》由美国私人藏家购藏三十余年，此次释出实属难得。今亮相于嘉德2017年春季拍卖，想必定会引起藏家以及市场的广泛关注。

罗中立 春蚕 1982年 布面油画 216×140cm 估价：RMB 8,000,000-12,000,000 来源：美国私人收藏

　　陈逸飞的《吹箫》是西洋乐手系列中的代表作品之一，曾参展于1990年日本西武百货店的艺术家个展之中，并成为由西武百货出版的权威早期画集《陈逸飞》的封面作品。陈逸飞作为一个浪漫的写实主义者，其作品在精湛的技法中流露出强烈的怀旧气息，弥漫其中的沉静与静寂氛围尤为动人，给观者带来一场唯美写实的光影盛宴。

陈逸飞 吹箫 1988年 布面油画 107×76.5cm 估价：RMB 4,200,000-5,200,000

　　王广义与陈箴都曾是'85美术新潮最重要的艺术旗手。本季将有两位艺术家代表画作共同亮相：“黑色理性”系列画作是王广义八十年代末创作的一次重要转折，是其最重要的历史阶段，他开始将现实问题与艺术史相结合进行创作，针砭时弊地提出“清理人文热情”理论，以“文化分析”和“图式批判”的方式完成了现代到当代的转型，本件《黑色理性——病理分析》正是这一时期的代表作，彼时起，王广义从一个试图改造艺术语言的标准的文化乌托邦主义者转向为一个改写历史文本的文化批判者。

王广义 黑色理性——病理学 1987年 布面 油画 65.5×88.5cm 估价：RMB 4,200,000-5,200,000

　　九十年代以后，陈箴的装置艺术作品开始向对不同国家、不同地域独特文化“身体”的表现拓展，他常以游牧的形式融入这些国家的文化环境中，在东西方文化的冲突中，不断在作品中探索“身体救治与灵魂涅盘升华”的主题。本件《持续不断的声音》作于陈箴去世前两年，其灵感来自于他在以色列和巴勒斯坦的经历，他借用中国传统家具样式的椅子和当地制鼓的材料创作出一种新的乐器，像是一个欢乐的祭坛，但更像是一个使身体获得救治的仪式，传达着艺术家对生命本质的探索，对精神超越的追求和对生死轮回的感悟。

　　陈箴在他短短的人生中，用了近20多年时间对抗自己的身体疾病，“精神治愈”一直是他的艺术创作理念，直到最后的时刻反而是通过“身体治愈”来体现终极关怀。就像这件作品中的鼓声，它持续不断的敲响着人的精神，它的独特的声音使人超越了身体的痛感。

陈箴 持续不断的声音 1998年 木头、铁、牛皮、麻绳 160×100×150cm 估价：RMB 2,800,000-3,800,000